インタラクティブアートと生成AIの出会い: 自然についての考察
インタラクティブなアート作品が観客の反応に応じて風景を変え、環境意識を高める。
Mar Canet Sola, Varvara Guljajeva
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目次
近年、テクノロジーはアートの分野で大きな進展を遂げてるよ。特に注目を集めてるのが、インタラクティブアート体験を生み出すための生成的人工知能(AI)の使い方。この記事では、「Visions of Destruction」っていう具体的なアート作品について話すね。これは生成的AIを使って、観客の反応に基づいてデジタルな風景を変えていく作品なんだ。この作品は、人間が環境に与える影響について強いメッセージを伝えてて、私たちの行動が自然をどう変えるかを示してる。
生成的AIとインタラクティブアート
生成的AIって、既存のデータから学んで新しいコンテンツを作り出す人工知能の一種だよ。インタラクティブアートでは、この技術が視聴者の行動に反応するアートを可能にして、見るだけじゃなくて、参加する楽しみを与えてくれるんだ。
従来のインタラクティブアートは、複雑な設備に頼って動きを追う必要があったけど、AIの進歩で、アーティストは今や普通のウェブカメラを使って観客の反応を追うことができるようになって、技術がもっと身近になったんだ。
「Visions of Destruction」のコンセプト
「Visions of Destruction」は、観客に人間の活動が自然の風景に与える影響を考えさせるインタラクティブなアート作品なんだ。最初は、美しく手つかずの自然のシーン(森や湖、山など)が広がってるんだけど、観客がいろんな場所を見ていると、これらのシーンが徐々に変わっていくんだ。
このアートは、鮮やかな自然環境が工業的な風景に変わる様子を視覚的に表現してる。例えば、穏やかな川が徐々に汚染された運河に変わったり、静かな森が建設現場に変わったりする。この変化は、産業化と環境破壊の悪影響を思い出させてくれるんだ。
アート作品の仕組み
この作品は、視線追跡技術を使って、観客がアートに直接影響を与えることを可能にしてる。誰かが画像の特定の部分を見ていると、その風景が変わり始めるんだ。もっとインタラクションが増えるほど、変化はより劇的になるよ。
システムは、観客が見ている場所のデータをキャッチして、その情報を使って画像を変えていく。このインタラクティビティのおかげで、各人の体験はユニークになって、視線を向けることで風景がどう進化するかをコントロールできるんだ。
インスタレーションの技術的詳細
「Visions of Destruction」の技術的な基盤には、高度なAIモデルが使われてる。このアートは、Stable Diffusionという特定のAIに依存していて、これは学習したデータに基づいて画像を生成するものなんだ。この場合、AIは自然と人間の活動に関連するさまざまな画像から成るデータセットから学習してる。
インスタレーションの中心には、視線追跡技術があって、観客の目の動きをキャッチして、どこを見ているかを把握できるようになってる。これには個別のキャリブレーションが必要ないTobii Eye Trackerを使ってて、インタラクティブな体験にぴったりなんだ。
アート作品のメッセージ
「Visions of Destruction」は、単なるアート作品を超えたものなんだ。私たちの環境との関係について強いメッセージを伝えてる。きれいな風景と工業的な発展の対比を示すことで、観客に環境問題に対する自分の役割について考えさせるんだ。
シーンの徐々の変化は、人間の行動が地球の生態系に与える影響を象徴してる。これは目覚ましのようなもので、小さな選択が気候変動などの大きな問題に繋がることを思い出させてくれるんだ。
アーティストの役割
このインタラクティブなインスタレーションでは、アーティストが重要な役割を果たしているんだ。伝統的なアート形式とは違って、アーティストの手が作品に直接見えるわけじゃなくて、生成的AIがクリエイティブプロセスに予測不可能性を持ち込んでる。アーティストはこれらの突発的な結果に適応し、障害としてではなく芸術表現の一部として受け入れる必要があるんだ。
この作業の変化は、アートの世界全体の変化を示してる。アーティストは今や自分の創造性とAIの能力を組み合わせて、新しい予期しない表現の形を生み出してるんだ。
歴史的背景
視線をアートのインタラクション手段として使うというコンセプトは、完全に新しいわけじゃないよ。以前の作品では、目の動きをアート体験にどう組み込むかが探求されてきた。これらの先行作品は、現在の実践の基盤を築いて、観客の関与がアートとその視聴者の関係をどう強化するかを示してるんだ。
アート作品と観客の間の対話は、テクノロジーの使用によってさらに豊かになってる。AIの追加によって、インタラクションはより微妙になり、環境意識などのさまざまなテーマについて深いつながりや反省を促すことができるんだ。
オープンソーステクノロジーの重要性
「Visions of Destruction」が効果的に機能するためには、オープンソースのモデルを使って、完全にローカルマシンで動いてる。このアプローチにより、インスタレーションは時間が経っても安定してアクセスできるし、ネットワークの遅延や外部サービス利用に伴う費用の問題を回避できるんだ。
オープンソースの技術を選ぶことで、アーティストは自分の作品をコントロールし続けられ、インスタレーションの長寿を保証してる。この持続可能性への焦点は、技術が急速に進化している現代において特に重要なんだ。
結論
「Visions of Destruction」は、生成的AIが私たちのアートと環境への理解をどう形作るかを示す典型的な例なんだ。観客が作品の進化に積極的に参加することで、人間の行動が自然に与える深い影響を浮き彫りにしてる。
この作品とインタラクションをすることで、私たちは気候変動の現実と自分たちの選択について考える緊急性に直面するんだ。このインタラクティブな体験は、私たちの環境との関係についてより深い気づきを促し、未来の世代のために私たちが残す遺産について批判的に考えるよう挑戦してるんだ。
タイトル: Visions of Destruction: Exploring a Potential of Generative AI in Interactive Art
概要: This paper explores the potential of generative AI within interactive art, employing a practice-based research approach. It presents the interactive artwork "Visions of Destruction" as a detailed case study, highlighting its innovative use of generative AI to create a dynamic, audience-responsive experience. This artwork applies gaze-based interaction to dynamically alter digital landscapes, symbolizing the impact of human activities on the environment by generating contemporary collages created with AI, trained on data about human damage to nature, and guided by audience interaction. The transformation of pristine natural scenes into human-made and industrialized landscapes through viewer interaction serves as a stark reminder of environmental degradation. The paper thoroughly explores the technical challenges and artistic innovations involved in creating such an interactive art installation, emphasizing the potential of generative AI to revolutionize artistic expression, audience engagement, and especially the opportunities for the interactive art field. It offers insights into the conceptual framework behind the artwork, aiming to evoke a deeper understanding and reflection on the Anthropocene era and human-induced climate change. This study contributes significantly to the field of creative AI and interactive art, blending technology and environmental consciousness in a compelling, thought-provoking manner.
著者: Mar Canet Sola, Varvara Guljajeva
最終更新: 2024-08-26 00:00:00
言語: English
ソースURL: https://arxiv.org/abs/2408.14644
ソースPDF: https://arxiv.org/pdf/2408.14644
ライセンス: https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
変更点: この要約はAIの助けを借りて作成されており、不正確な場合があります。正確な情報については、ここにリンクされている元のソース文書を参照してください。
オープンアクセスの相互運用性を利用させていただいた arxiv に感謝します。
参照リンク
- https://huggingface.co/datasets/huggan/AFHQv2
- https://github.com/NVlabs/metfaces-dataset
- https://laion.ai/laion-5b-a-new-era-of-open-large-scale-multi-modal-datasets/
- https://image-net.org/
- https://artsandculture.google.com/story/circuit-training-machine-made-art-for-the-people-barbican-centre/ngWRdP9M5scyLQ?hl=en
- https://www.mamartino.com/
- https://www.zhangweidi.com/ray
- https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5535
- https://artcom.de/en/?project=de-viewer
- https://www.flong.com/archive/projects/eyecode/index.html
- https://www.anaisafranco.com/expandedeye
- https://var-mar.info/binoculars/
- https://gaming.tobii.com/product/eye-tracker-5/